NO ME JUDAS SATANAS!!

Era Octubre de 1984,  cuando Chris Holmes, el desquiciado guitarrista rubio de W.A.S.P. , ilustraba la portada de Popular1.

  Aquel tipo con cara de loco, de quien decían que era hijo de una Hell Angel, nos introdujo en una serie de relatos que mes a mes, nos ilustrarían sobre todo lo relacionado con el submundo musical de una manera realmente peculiar. Había nacido NO ME JUDAS.

Como todos sabéis ya, dicha sección ha cambiado notablemente al o largo de los años, y de ser el reflejo escrito de los pensamientos de un metalhead adolescente que ocupaba poco más de una página, pasó a convertirse en un ensayo que, mes a mes al principio, y en entregas cada vez más dilatadas en el tiempo a día de hoy, nos entretiene primero y luego nos ‘instruye’ sobre los más diversos temas, en su mayoría extra musicales. (Escribo la palabra ‘instruye’ entrecomillada, porque el contenido de buena parte de ellos (pornografía, escarificaciones o asesinos en serie), no parecen demasiado compatibles con la palabra instruir en toda su extensión…)

En fin, volviendo a los orígenes, uno no puede evitar una sonrisita al leer los primeros textos de su autor, César Martín. No digo que dejen de ser  interesantes, ni mucho menos, simplemente es que estaban llenos de las expresiones típicas de la época en las que de alguna manera nos vemos reflejados, y yo el primero que conste… Todos las utilizamos en su día: “rollo”, “tronco”,”descarao”, “auténtico”… creo que incluso hay algún “chachi”, sin embargo no es menos cierto que incluso desde esos primeros momentos, los textos de César han tenido algo que muy pocos saben trasmitir a través de la palabra escrita. Leer sobre tal o cual tema en NMJ te deja una sensación parecida a la que tienes cuando alguien te lo cuenta solo a ti. Hay una especie de conexión que no sé explicar muy bien, y lo que es más curioso, normalmente también ocurre con temas que podrían no ser de interés para el lector, pero a los que la perspectiva de Martín da una dimensión tan especial que terminan por enganchar. No digo que sea siempre: todos tenemos temas con los que no podemos o no nos interesan nada de nada, pero sí muchas veces.

En cuanto a la estética de la sección, también ha pasado por numerosas metamorfosis. Empezó desde su segunda entrega, acompañándose con una ilustración de JL Martin, que solía ser un óleo de alguno de los artistas de los que se hablaba en esa sección. Con el tiempo, se conoce que el bueno de JL.Martín se hartó de seguir el impredecible paso de César y pintó cuadros que nada tenían que ver con lo que se trataba en NMJ. Claro ejemplo fue la serie dedicada al hip hop de principios de los 90, en los que artistas como TONE LOC, PUBLIC ENEMY o BEATIE BOYS tenían al lado óleos de Chuck Berry, Little Richards o Jerry Lee.

Las pinturas las hay muy buenas, aunque otras no lo son tanto, pero teniendo en cuenta los plazos con que se trabajaba (me imagino que un mes en la mayoría de los casos) los resultados son más que aceptables.

Como decía, el texto ocupaba una página y la ilustración otra. Esto fue así hasta mediados del 86, momento en el que se producen cambios tanto en los contenidos de la sección como en la estética. Las noticias se abren a otros campos diferentes al heavy metal imperante hasta entonces y no ya no era raro que Madonna, E.L.P. o Sid Vicious fuesen los protagonistas. En cuanto a la presentación, la ilustración de JLMartín pasa a ocupar doble página, y el texto va colocado en los vacios del óleo.

También van perdiendo terreno las noticias breves y entre finales de 1988 y principios del 99, los NMJ empiezan a ser monográficos: HANOI ROCKS, JIMMY SWAGERT, RICK RUBIN… cualquier cosa que se te pueda ocurrir, cabe en NMJ.En esas condiciones la sección se consolida y llega hasta la nueva década, para en 1991, pasar por algunos cambios notables.

El año empieza con los números 209 y 210 (Enero y Febrero respectivamente) sin nuestra ración mensual de nuestra sección (casi) favorita. ¡De buenas a primeras y sin previo aviso NMJ había desaparecido! Tampoco había noticias al respecto en otras secciones como ‘Correo’ o ‘Apéndice’ , así que todo hacía presagiar la desaparición fulminante de aquella sección que, a lo tonto a lo tonto llevaba seis años en las páginas de la revista. Sin embargo, llegada la primavera pudimos comprobar que la ausencia era debida a unas simples vacaciones, o mejor dicho, la preparación de la metamorfosis definitiva, tanto en presentación como en contenidos.

A partir de Marzo del 91, las ilustraciones de Martín JL desaparecieron de la sección, y el texto ocupaba las dos páginas de una manera totalmente monográfica. Se habían acabado definitivamente los potpurrís de noticias y los contenidos se centraban ya del todo en asuntos, digamos, poco convencionales.

El emblemático grupo SPINAL TAP inauguraba el nuevo NMJ que se publicó en el Popular1 #211, en Marzo de 1991. A ellos les seguirían desde Aleister Crowley a Charles Manson, pasando porPhil Spector, James Brown, Pamella desBarres…. lo que da una idea de por dónde van los tiros a partir de aquí. La presentación se acerca a la de un fanzine, y de hecho algunos como MONDO BRUTTO que empezó a publicarse en el 93 la copiaron descaradamente.  Aquellas páginas eran, en ocasiones, suficiente motivo para comprar POPULAR1, aun cuando el resto de la revista tenía una gran altura. Quizá fuese porque veníamos de la época más desastrosa para la revista (esto es una opinión personal, pero los años entre el 85 y el 89, fueron bastante chungos) pero en todo caso, la aparición de bandas como GUNS AND ROSES o BLACK CROWES, la recuperación de clásicos como AEROSMITH y la nueva sangre grunge y alternativa revitalizó aquellas páginas que tenían en NMJ un remate perfecto.

… pero como para todo en la vida, también hay un final para No Me Judas… o no, o qué sé yo. Digo esto porque el coma irreversible es más que patente, pero de vez en cuando, el cadáver vuelve a la vida y encontramos de manera totalmente sorpresiva, entregas como la recientemente dedicada a MARLON BRANDO. ¿Habrá un retorno de la sección más allá de estas esporádicas entregas? ¿veremos algún día todas las entradas recopiladas en un libro?… nunca se sabe: si al final se publicó “Chinese Democracy cualquier cosa es posible.

Sea como sea, técnicamente puede decirse que el principio del nuevo milenio, trajo a su vez el final de NMJ. GUNS AND ROSES empezaron muy fuerte protagonizando sendos macro-artículos en Enero y Febrero de 2000 (#315 y #316). En la línea habitual, ambas entregas repasaban momentos NMJ de una de las bandas más NMJ del mundo. Sin embargo en el mes de Marzo, no había firma de César Martín y aunque en Abril las cosas volvieron a la normalidad, fue solamente un espejismo:  puede decirse que aquel, dedicado a California, era el último que se publicó sin tener en cuenta las esporádicas entregas que han aparecido en los últimos…¡ casi quince años!.

Bien es cierto que no hubo un corte radical del asunto, porque César siguió publicando cosas muy de ese espíritu durante cierto tiempo, pero en forma de entrevista. Es decir, entrevistas que bien podrían haber entrado en un NO ME JUDAS, pero que no llevaban ese cuño. Normalmente eran publicadas en dos números seguidos de POPULAR1, dada su extensión, y sus protagonistas pertenecían a un mundo que tendía puentes entre el glamour, el absurdo y lo bizarro lo cual, insisto, encaja como un guante con la temática de la sección.

Hablamos de actrices como Mammie Van Doren, personajes como Cynthia Plaster Caster o Bunny Yeager, o pornostars de la talla de Marilyn Chambers o Vanessa del Rio. Reportajes, compartidos en ocasiones con aportaciones de otros redactores como el del Museo de la Muerte, Los Incidentes más absurdos de la historia del rock, El heavy sí es violencia y en fin, así mes a mes y como quien no quiere la cosa, NO ME JUDAS ya no tiene presencia en las páginas de POPULAR1.

Realmente se le ponen a uno los pelos de punta con solo pensar en todo el tiempo que ha pasado y en que verdaderamente, nos hemos hecho mayores leyendo cada mes esas páginas tan especiales de nuestra revista favorita, pero como dice David Lee Roth y el propio César Martín: that’s life.

LISTADOS DE CONTENIDOS DE NO ME JUDAS

En los primeros NMJ no había, como se ha dicho, un hilo argumental o un tema concreto, si no una especie de sección de noticias breves que heredaba cierto espíritu de la mítica MIS QUERIDOS MELÓDICOS que firmó Bertha durante años. Los contenidos estaban especialmente centrados en el heavy metal, que supongo que sería el género que más motivaba al autor. Para no alargar en exceso cada entrada, me limito a poner, en primer lugar el argumento principal, y después resumir el asunto con la socorrida palabra ‘ VARIOS’.

Donde no hay un hilo que ocupe más espacio que el resto, aparece simplemente ‘ VARIOS’.

Sería un detalle muy bonito que si tienes los ejemplares que a mi me faltan y un minuto, pusieses de qué trataban los No Me Judas correspondientes, y entre todos completaríamos el asunto

PRESENTACION / VARIOS HEAVIES publicado en Popular1 #136, Octubre de 1984.

VARIOS/SCORPIONS-METALLICA publicado en Popular1 #137, Noviembre de 1984.

SCORPIONS / LA MASCOTA DE POPULAR! ‘HANK’ / VARIOS publicado en Popular1 #138, Diciembre de 1984.

VIEJOS ROCKEROS / VARIOS publicado en Popular1 #139, Enero de 1985.

VARIOS HEAVIES publicado en Popular1 #140, Febrero de 1985.

ACCIDENTES RICK ALLEN (DEF LEPPARD) Y RAZZLE (HANOI ROCKS) / VARIOS publicado en Popular1 #141, Marzo de 1985.

ANIVERSARIO BON SCOTT / SANTA / VARIOS publicado en Popular1 #142, Abril de 1985. 

VARIOS HEAVIES publicado en Popular1 #143, Mayo de 1985.

VARIOS publicado en Popular1 #144, Junio de 1985.

CONCIERTOS Y FESTIVALES DE VERANO‘ VARIOS’ publicado en Popular1 #145, Julio de 1985.

VARIOS publicado en Popular1 #147, Septiembre de 1985.

REUNION LED ZEPPELIN /VARIOS, publicado en Popular1 #151, Enero de 1986.

MILES COPELAND /VARIOS, publicado en Popular1 #152, Febrero de 1986.

ROCK Y MALA PRENSA / VARIOS, publicado en Popular1 #153, Marzo de 1986.

ROCK Y PUBLICIDAD / VARIOS, publicado en Popular1 #154, Abril de 1986.

OZZY OSBOURNE / VARIOS, publicado en Popular1 #155, Mayo de 1986.

PUNK / VARIOS publicado en Popular1 #156, Junio de 1986.

BANDAS ESCANDALOSAS, STRYPER RELIGION Y OCULTISMO / VARIOS, publicado en Popular1 #157, Julio de 1986.

BRUCE SPRINGSTEEN, publicado en Popular1 #159, Septiembre de 1986.

PMRC Y MUSICOS QUE ABANDONAN A SUS BANDAS publicado en Popular1 #160, Octubre de 1986.

BANDAS ESCANDALOSAS / VARIOS, publicado en Popular1 #161, Noviembre de 1986.

ROCKEROS EN HORAS BAJAS / VARIOS publicado en Popular1 #164, Febrero de 1987.

SEXO Y MUSICA / VARIOS, publicado en Popular1 #165, Marzo de 1987.

VIDEOS MUSICALES / VARIOS, publicado en Popular1 #166, Abril de 1987.

REUNIONES DE BANDAS MITICAS / VARIOS, publicado en Popular1 #167, Mayo de 1987.

GUITARRISTAS HEAVIES / VARIOS, publicado en Popular1 #169, Julio de 1987.

SAMATHA FOX / VARIOS, publicado en Popular1 #170, Agosto de 1987.

ZODIAC MINDWARP / VARIOS, publicado en Popular1 #171, Septiembre de 1987.

GAYE BIKERS ON ACID / GASHTLY GIRLS / VARIOS , publicado en Popular1 #173, Noviembre de 1987.

JOHN COUGAR MELLECAMP/ VARIOS , publicado en Popular1 #174, Diciembre de 1987.

HEART/ VARIOS , publicado en Popular1 #175, Enero de 1988.

DROGAS Y CRISIS PERSONALES / VARIOS , publicado en Popular1 #177, Marzo de 1988.

MICHAEL HUTCHENCE (INXS) / VARIOS , publicado en Popular1 #178, Abril de 1988.

EAGLES Y SATANISMO / U2, publicado en Popular1 #179, Mayo de 1988.

RY COODER / VARIOS, publicado en Popular1 #180, Junio de 1988.

DESDE NEW YORK CITY, publicado en Popular1 #181, Julio de 1988.

HIP-HOP publicado en Popular1 #182, Agosto de 1988.

HIP-HOP 2ª PARTE: RUN DMC publicado en Popular1 #183, Septiembre de 1988.

HIP-HOP 3ª PARTE: PUBLIC ENEMY publicado en Popular1 #184, Octubre de 1988.

JIMMY SWAGART / SPONSORS DE ROCK publicado en Popular1 #185, Noviembre de 1988.

JOHN LENNON / VARIOS publicado en Popular1 #186, Diciembre de 1988.

HANOI ROCKS publicado en Popular1 #187, Enero de 1989.

ELVIS/LIVING COLOUR/VARIOS publicado en Popular1 #188, Febrero de 1989.

PORNOGRAFIA / VARIOS publicado en Popular1 #189, Marzo de 1989.

JIMMY SWAGART publicado en Popular1 #190, Abril de 1989.

JAMES BROWN publicado en Popular1 #191, Mayo de 1989.

MILES DAVIES publicado en Popular1 #193, Julio de 1989.

PUBLIC ENEMY / VARIOS publicado en Popular1 #194, Agosto de 1989.

BEASTIE BOYS-RICK RUBIN publicado en Popular1 #195, Octubre de 1989.

HIP-HOP publicado en Popular1 #197, Diciembre de 1989.

SLEAZY BRITANICO publicado en Popular1 #198, Enero de 1990.

JUNKYARD / MASTERS OF REALITY publicado en Popular1 #199, Febrero de 1990.

GEORGIA SATELLITES publicado en Popular1 #200, Marzo de 1990.

JOHN COLTRANE publicado en Popular1 #201, Abril de 1990.

CLASICOS PORNO publicado en Popular1 #202, Mayo de 1990.

DEE DEE RAMONE publicado en Popular1 #203, Junio de 1990.

LOVE /HATE, SALTY GOGS, THE BIG F publicado en Popular1 #204, Julio de 1990.

DREAD ZEPPELIN publicado en Popular1 #206, Octubre de 1990.

2 LIVE CREW publicado en Popular1 #207, Noviembre de 1990.

DANZIG publicado en Popular1 #208, Diciembre de 1990.

209 210 NO HAY NMJ

SPINAL TAP publicado en Popular1 #211, Marzo de 1991.

ROBERT JOHNSON publicado en Popular1 #212, Abril de 1991.

CHARLES MANSON publicado en Popular1 #213, Mayo de 1991.

ELVIS BIZARRO publicado en Popular1 #214, Junio de 1991.

CHARLIE PARKER publicado en Popular1 #216, Septiembre de 1991.

PAMELA DES BARRES publicado en Popular1 #217, Octubre de 1991.

LOS TRAPOS SUCIOS DE AEROSMITH publicado en Popular1 #218, Noviembre de 1991.

LOS TRAPOS SUCIOS DE LED ZEPELIN publicado en Popular1 #219, Diciembre de 1991.

220 NO HAY NMJ

LOS TRAPOS SUCIOS DE BEACH BOYS publicado en Popular1 #221, Febrero de 1992.

PHIL SPECTOR publicado en Popular1 #222, Marzo de 1992.

SHOWMEN EXTREMOS NORTEAMERICANOS publicado en Popular1 #223, Abril de 1992.

RUSS MEYER publicado en Popular1 #224, Mayo de 1992.

GRAM PARSONS publicado en Popular1 #259, Mayo de 1995.

TAXI DRIVER publicado en Popular1 #260, Junio de 1995.

262 NO HAY NMJ

FREAKS DE TOD BROWNING publicado en Popular1 #263, Septiembre de 1995.

HARD ROCK Y HEAVY METAL 80’s publicado en Popular1 #268, Febrero de 1996.

DAVID LETTERMAN publicado en Popular1 #270, Abril de 1996.

MUSICA DISCO Y SEXO publicado en Popular1 #271, Mayo de 1996.

ALEISTER CROWLEY publicado en Popular1 #273, Julio de 1996.

EL PLANETA DE LOS SIMIOS publicado en Popular1 #274, Agosto de 1996.

DEAN MARTIN / FRANK SINATRA publicado en Popular1 #276, Octubre de 1996.

HANK WILLIAMS publicado en Popular1 #277, Noviembre de 1996.

LAS GRABACIONES MAS HORRIBLES DE LA HISTORIA publicado en Popular1 #277, Noviembre de 1996.

HOWARD HUGHES publicado en Popular1 #281, Marzo de 1997.

MOMENTOS MEMORABLES EN LA HISTORIA DEL ROCK 2ª Parte publicado en Popular1 #283, Mayo de 1997.

MOMENTOS MEMORABLES EN LA HISTORIA DEL ROCK 3ª Parte publicado en Popular1 #284, Junio de 1997.

HOLLYWOOD UNDERGROUND, publicado en Popular1 #292, Febrero de 1998.

ROCK AND ROLL 50’s 1ª parte, publicado en Popular1 #293, Marzo de 1998.

ROCK AND ROLL 50’s 2ª parte, publicado en Popular1 #294, Abril de 1998.

ROCK AND ROLL 50’s 3ª parte, publicado en Popular1 #295, Mayo de 1998.

ROCK AND ROLL 50’s 5ª parte, publicado en Popular1 #297, Julio de 1998.

SEXO BIZARRO, publicado en Popular1 #299, Septiembre de 1998.

ERROL FLYNN, publicado en Popular1 #299-2, Octubre de 1998.

TINTIN, publicado en Popular1 #301, Septiembre de 1998.

MODIFICACIONES CORPORALES EXTREMAS , publicado en Popular1 #303, Enero de 1999.

ROBERT CRUMB /MONOGRAFICO, publicado en Popular1 #304, Febrero de 1999.

GORE Y SEXPLOTATION DE SERIE  B, publicado en Popular1 #306, Abril de 1999.

ARTE EXTREMO publicado en Popular1 #308, Junio de 1999.

CARY GRANT 1ª PARTE, publicado en Popular1 #309, Julio de 1999.

CARY GRANT 2ª PARTE, publicado en Popular1 #310, Agosto de 1999.

COMICOS Y SUS DISCOS publicado en Popular1 #313, Noviembre de 1999.

GUNS AND ROSES 90-94, 1ª parte publicado en Popular1 #315, Enero de 2000.

GUNS AND ROSES 90-94, 2ª parte publicado en Popular1 #316, Febrero de 2000.

317 no hay NMJ

CALIFORNIA BIZARRA, publicado en Popular1 #318, Abril 2000.

POPULAR1, Nº 315, Enero de 2000

 

      • DATOS Y STAFF

        Fecha de edición: Enero de 2000

        Número de páginas: 76

        Precio: 550 Pesetas (aprox. 3,25 €)

        Poster: No.

        Director: José Luis Martín Frias.

        Subdirector:Bertha Yebra.

        Colaboradores texto:

        César Martín, Santi Erice, Maria Miller

        Tony Martínez,Senen Armengol,Ander Intxausti,

        Carlos Diaz, Joaquim Valls, Laurent Rodriguez,

        Laura Reinón, Joan Planes, David Toribio,

        Pere J. Guitart, Jordi PLanas, Amir Ibrahim,

        Sergio Rdgez., Miguel A. Sutil, Ricard Pérez,

        Jacobo Sellarés, Daniel Renna, V. Merino,

        David Ferrán, Carlos R. Mora, Oriol Sibila,

        Sergio Martos, Juan Antonio Vázquez, Luis Lecumberry

        Sergio del Río, Martí Sales, Luis Blanco.

        Colaboradores fotos:

        Tony Martínez, María Miller, Amir Ibrahim.

        Redacción Bélgica: Laurent Rodriguez

        Redacción California: María Miller, Amir Ibrahim.

  • Pág. 04 LINEA EXTERIOR, LINEA INTERIOR.

Quizá en  enero de 2000, las noticias de esta sección parecían irrelevantes, la verdad es que ni me acuerdo, pero a toro pasado tienen su interés. ANTHRAX ya estaban mareando la perdiz por aquel entonces, y se anunciaba gira conjunta con Bush y Belladona compartiendo micro.  JOHNNY CASH estaba en el hospital y SCOTT WEILAND en la cárcel, mientras KID ROCK y HOMER SIMPSON compartían unas Duff. LED ZEPELIN por su parte se convertían en la banda más rentable de la historia.Destaca el bueno de SEBASTIAN BACH que respondía con humildad al rumor de su fichaje como frontman en VAN HALEN:
“La cuestión es que solo existe un posible cantante para VAN HALEN y ese es David Lee Roth. Si ellos no le quieren ¿como van a desearme a mi como cantante? si no les gusta él, yo menos”.
Como no debió quedarse a gusto sin la correspondiente puyita, remataba el comentario: “Si pensaron en Gary Cherone es que no buscan a alguien como yo. Quiero decir, aprecio a Gary, es un buen tipo, pero no puedes ser un buen tío y a la vez cantante de VAN HALEN, son dos conceptos incompatibles!”

  • Pág. 08 TRIBUTO A LOS 90 (II). Alice in chains.

Bueno, como no tengo el Popu anterior a este, supongo que hubo una primera parte del “Tributo a los 90”, pero no se que temas se trataban en él. Este sin embargo, empezaba con un artículo de Oriol Sibila sobre ALICE IN CHAINS, centrándose en Laney Stanley y su permanente carrera por el filo. En una parte del artículo, Oriol se preguntaba “¿Futuro para ALICE IN CHAINS”, bueno, el tiempo se ha encargado de dar respuesta. Como era previsible, Stanley pasó al otro lado y por otra parte (no tan previsible) la banda sigue en activo y en forma.

  • Pág. 12 NO ME JUDAS SATANAS!!.

Si hay un grupo que parece hecho a medida para esta sección, era el que la protagonizaba aquel mes: GUNS & ROSES. Excesivos, arrogantes y encantados de haberse conocido, fueron seguramente el grupo más amado por el periodismo mundial. POPULAR1 no fue menos y llenó páginas y más páginas con las andanzas de Axl y compañía. En este NMJ, César Martín hace una especie de resumen de lo que había sido la andadura del grupo, centrándose de manera especial en todo lo que rodeo a “Use your illusions”.

  • Pág. 18 TRIBUTO A LOS 90(II) Tom Waits, RHCP, JUDAS PRIEST etc

Tom Waits grababa en 1992, “Bone Machine” uno de los discos más populares de su carrera, que coincidió en el tiempo con su actuación e n ‘Drácula’ interpretando el inolvidable papel de Reinfield. Ricard Pérez se encarga de hacer un repaso de aquel momento, uno de los más dulces para el polifacético artista.  Sergio martos por su parte rememoraba las noche de Halloween protagonizadas en aquella época por la banda PHISH. La cosa más o menos consistía en que la banda daba la oportunidad a sus fans de que escogiesen un álbum que ellos interpretarían al completo la citada noche. Así, 1994 fue para los BEATLES con su ‘White album’, 1995 para “Quadrophenia” de  THE WHO. Al año siguiente serían TALKING HEADS los homenajeados, siendo su disco “Remins in the light” el protagonista de la velada. En 1998, VELVET UNDERGROUND cerraban la serie con su ‘Loaded’ de 1970. El tristemente fallecido Steve Ray Vaughan compartía la siguiente página con un tal Dr. DRE, y con un inspirado Dave Wydorf, quien a finales de la década había llevado a su banda MONSTER MAGNET a lo más alto.

RED HOT CHILLI PEPPERS protagonizaban las dos siguientes páginas. Lo cierto es que no pudieron empezar la década delos 90 a mayor nivel de creatividad y popularidad, y así lo refleja el artículo que firmaba Marti Sales, centrado en la casa donde  RHCP dieron vida a su álbum “Blood, sugar, sex, Magik”, el cual no desmereció en nada a su obra maestra ‘Mother’s milk’. Las paredes de aquella casa habían albergado a personajes dela talla de Jimi Hendrix, THE BEATLES o Rodolfo Valentino, y sus vibraciones fueron transmitidas de algún modo a los tipos de RHCP… pero mejor, léelo tú mismo!!

Los ROLLING STONES eran el centro del siguiente reportaje firmado por Ricard Pérez, quien comentaba la gira del grupo en los primeros meses de los 90’s. El mismo autor,  explicaba en la página siguiente una teoría de lo más bizarro desarrollada por gente que no tiene mucho que hacer,  según la cual “ Tom Petty fue herido a finales de los 80 en una pelea con un negro, entró en coma y falleció en esta década.” al parecer, lo que hemos visto desde entonces es un simple doble de  Petty cuya voz está tratada con “toda clase de sofisticados aparatos para que se pareciese lo más posible al original”… lo que hace el aburrimiento!.

El tributo a los 90’s terminaba con una reseña a varios productores, especialmente Rick Rubin, y un par de guiños a URGE OVERKILL y a JUDAS PRIEST quienes protagonizaban uno de los juicios más ridículos de la historia.

  • Pág. 31 CONCIERTOS

Por alguna razón, la presencia de música en directo aquel mes era muy escasa en la revista… tan solo media página a tres columnas para hablar delo shows de JOE STRUMMER & THE MESCALEROS, FEAR FACTORY y DEMOLITION DOLL RODS…

  • Pág. 32 HELLACOPTERS. Ander Intxausti, Luis Lecumberry.

La banda de Nick Royale empezaba a hacerse un nombre en la escena rock, de hecho aquel mismo año se harían enormes, gracias a “High Visivility”, pero en enero de 2000 concretamente, aun estaban promocionando su intachable “Grande Rock”. Luis Lecumberry les hacía una interesante batería de preguntas que estaban entre el detalle de su LP y cosas más personales. Me llemó la atención la respuesta de Kenny, bajista de la banda cuando le preguntaban cual sería su definición de “perdedor”:

“Cuando la gente me mira por la calle puedo apreciar como ellos ven en mi a un perdedor. Pero la misma gente que cuando iba al colegio me pegaba por mi aspecto, luego compraba las entradas para ir a vera  KISS y nosotros éramos sus teloneros, por lo tanto no sé quien es el ganador o el perdedor. Es una palabra extraña”

  • Pág. 35 FEAR FACTORY, Daniel Renna, Luis Lecumberry

Aparecieron en medio de la horda death metal y pusieron al escena patas arriba con sus aportaciones. Desde luego, no eran una banda más.La especial manera de tocar que tenían tanto Dino Cazares, el orondo guitarrista hispano, como su batería Raymond Herrera, se unían al particular uso que Burton C. Bell hacía de su voz creando una suerte de death indutrial, maquinal y futurista que poco tenía que ver con el baño de tripas que ‘distinguía’ a PESTILENCE, CANNIBAL CORPSE o MORBID ANGEL.

Ya en 2000, con el álbum ‘Obsolete’ como última entrega, la trayectoria de FEAR FACTORY estaba enfocada más hacia el groove industrial que al death metal, y se dejaban querer por todo aquello del nü metal. Se habían acercado a Barcelona para un show en Zeleste a finales de Noviembre del año anterior, que junto a otro en la sala Macumba de Madrid y el del Polideportivo Anoeta en San Sebastián, completaban el grueso de su gira española.

  • Pág. 36 MICHAEL MONROE, Joan Planes

“Life’s get you dirty” era la nueva entrega del ex-frontman de HANOI ROCKS y la excusa de Joan Planes para hacerle algunas preguntas en las que quedaba claro que Monroe iba a lo suyo, y a pesar de ser una leyenda nacional, no se preocupaba demasiado por lo que se cocía ne su entorno:

“¿Que opinas de otras bandas escandinavas como HELLACOPTERS, TURBO NEGRO, GLUECIFR?…

No las conozco mucho. De HELLACOPTERS solo se que Dregen tocaba con ellos. Estuvo con los dos grupos hasta que tuvo que parar y tomar una decisión. ¿Cuales son los otros que has mencionado? GLUCIFER, si pillo la broma. No se nada sobre ellos. Es un nombre estúpido. Supongo que es por el personaje de Robert de Niro en ‘El corazón del Angel’.”

  • Pág. 38 GINGER LYNN, César Martín, J.L.Martín

Extraordinaria entrevista como las que ya no se hacen que solo en su primera entrega alcanzaba las ocho páginas. Casi por casualidad, el mito del cine porno formó parte del universo Popu , al menos en primera persona porque su presencia de una u otra forma, a traves de citas y referencias  ha estado ahí desde casi siempre. El caso es que Ginger presentaba su nueva película “Torn”, que la traía de vuelta al cine porno, y hacía la presentación en el Festival de cine erótico de Barcelona. Como quiera que  la revista había citado a los miembros de FEAR  FACTORY para una sesión de fotos, no hubo más que comentárselo a Dino Cazares (guitara del grupo) y lo demás vino rodado. El caso es que mereció la pena porque insisto: esta es una entrevista de las que ya no se hacen. Estamos ante un personaje con un recorrido vital tan extenso como intenso, especialmente en el mundo del cine porno, y también fuera de él. Si hubiese que destacar algo de la conversación  yo me quedaría con  los comentarios centrados en John Holmes y sobre todo Traci Lords. Según cuenta Ginger, Traci Lords vendió a algunos de sus compañeros para verse libre del acoso del gobierno americano, que estaba empeñado en terminar como fuese con el cine porno. Al descubrir que Lords había hecho películas siendo menor de edad, fueron a por ella para que les sirviese como palanca desde la que empujar y derribar todo el edificio. Si fue por voluntad propia o mediante presiones no está claro, pero el caso es que al final, Ginger junto a Tom Byron y Harry Reems fueron citados por Traci y puestos en el punto de mira. Tras todo ello, Ginger acabó en la cárcel y, bueno, como cabe suponer, su opinión sobre Traci no es especialmente buena.

Se cita una y otra vez un libro que se supone estaba escribiendo o pensaba escribir aunque por lo que sé nunca llegó apublicarse. Si alguien sabe algo, se agradecería la info. Aqui os dejo un interesante documental protagonizado por la actriz:

  • Pág. 46 METALLICA, Miguel A. Sutil.

Que METALLICA habían perdido el norte por aquel entonces, creo que está fuera de toda duda. Que no lo han vuelto a encontrar es discutible, pero bueno, está claro que llevan viviendo de rentas demasiados años ya. Cuando se publicaba este Popu, los de Hetfield andaban enredados con “S&M”, un disco en directo con orquesta que repasaba sus mejores canciones adaptándolas a un sonido diametralmente opuesto al suyoe incluía un par de ellas nuevas . De alguna manera, la banda sueca APOCALIPTYCA había matado la sorpresa años atrás con su brillante propuesta, pero bueno: esta era la banda original!. El álbum se grabó en dos noches, el 21 y 22 de Abril de 1999 en el Berkeley Community Theatre, en California con la producción de Bob Rock una vez más, y con la ayuda en esa tarea del director de la orquesta y gestor de la mayor parte de arreglos y trabajo técnico, que era Michael Kanen. Hetfield le contaba a Miguel A. Sutil  un poco del proceso: “ Michael Kanen vino a proponernos la idea, hemos tenido la suerte de que hemos disfrutado, aunque lo que más nos ha costado ha sido la mezcla del disco, subir mucho la orquesta para hacer que eso sonase y mantener el sonido de METALLICA… poner a cien personas de acuerdo era muchísimo trabajo . Ha sido un proyecto que ha durado casi dos años.”

“S&M” sería el último disco en el que participaría Jason Newsted, en la banda desde 1987. Lo cierto es que, como decía al principio, METALLICA intentaba recular (o eso parecía) y recuperar el terreno perdido con sus dos anteriores discos originales. Primero publicaban el doble cd de versiones, ahora esta especie de directo… pero lo peor quedaba por venir: el infame “St. Anger”, el más infame aun bio pic…. en fin, al menos Hetfiel lo admitía en la entrevista: “Somos especialistas en ponérselo difícil a  los fans de METALLICA, no paramos de sorprenderles continuamente, es muy difícil ser fan de METALLICA.” No podría estar más de acuerdo.

  • Pág. 48 BANDAS ESPAÑOLAS.

No, ese no era el título de la sección. Me lo he inventado yo, pero supongo que sabes a qué me refiero: la típica  sección que ha habido en los últimos veinte años en POPULAR1 que incluía a un nutrido grupo de bandas españolas, que no siempre merecían la pena, pero cuyas compañías utilizaban ese espacio para hacer promoción. Si así se financiaba la revista, por mí está bien, además, siempre había alguna interesante. Esto era lo que daba de sí Enero de 2000:

  • Pág. 48 FE DE RATAS, Vicente Merino.
  • Pág. 50 SPECIES, Santi Erice, Pablo de la Muela.
  • Pág. 51 PANCHO Y LOS VILLA. Santi Erice.
  • ZUMA, Ander Intxausti,J.L.Martín.
  • COWBOY JUNKIES, Luis Lecumberry.
  • LA SUITE MOSQUITO. Ramón Marc, Bambino.
  • THE BRONTES. Santi Erice, Patxi Rama.
  • PiLT, Sergio Rodríguez.
  • LUJURIA. Pecadores Natos. Reinaldo López.
  • SANGTRAIT. Vicente Merino.
  • ESTOPA. Vicente Merino, JL Martín.
  • CELTAS CORTOS, Luis Lecumberry, JL Martín.
  • CD

La sección que en su día se llamó “Discos”, se llamaba en 2000, “CD” como es lógico. Llama la atención la cantidad de material reseñado y a toro pasado podemos ver como la industria había cambiado en esos años ( hace casi 15). La oferta era muy superior a la demanda y además no todo lo que se ofrecía merecía realmente la pena. No voy a insistir en el asunto porque todos sabemos como ha terminado la cosa.

A grandes rasgos podría decirse que hay mucho equilibrio entre el sonido clásico y las nuevas bandas. Los grupos Rap (por usar una etiqueta genérica) tenían en BEASTIE BOYS, DR.DREE y FRANK T a sus representantes, mientras que DEEP PURPLE,  LED ZEPPELIN o Paul Rodgers representaban al viejo mundo del hard rock. Por su parte ANTRAX, MOTLEY CRÜE o TWISTED SISTER cubrían las necesidades del fan del metal de los 80. El disco del mes fue “Brand new year” de THE BOTTLE ROCKETS, una interesantísima banda de rock americano que llevaba publicando discos desde 1993 y que tras un breve paso por Atlantic volvía a su estado natural de independencia. Personalmente, no  conocía al grupo de nada, pero gracias a San Spotify he solventado el problema y bueno, no se si merecían ser disco del mes, pero sin duda es de notable alto.

THE BOTTLE ROCKETS: “Brand new year” DRIVIN N’ CRYIN: “The essential live” ANTHRAX: “Return of the Killer A’s” DR. REE: “2001” FUN LOVIN’ CRIMINALS: “Mimosa” MIKE NESS: “Under the influence” MOTLEY CRÜE: “Entretainment or death” BEASTIE BOYS: “The Sound of silence” LED ZEPPELIN: “Early days-The best of Led Zeppelin Vol. 1” TWISTED SISTER: “Club Daze” JOHN POPPER: “Zygote” PERRY FARRELL: “Rev”  BECK: “Midnight Vultures” BAUHAUS: “Gotham” THE 69 EYES: “Wasting the dawn” SWINGING UTTERS / YOUTH BRIGADE: “B.Y.O. Split series Vol. II” YO LA TENGO: “And then nothingh turned itself insideout” NEBULA: “To the Center” IN VITRO : “In Vitro” ANI DIFRANCO: “To the teeth” ALANIS MORISSETTE: “Unplugged” VVAA: “Whole lotta blues. Songs of Led Zeppelin ” DEEP PURPLE: “In concert with the London Symphony Orchestra” VV.AA.: “Riot on the rocks” KASHBAD: “Hesiak”  INADAPTATS: “X” LA POLLA: “Toda la puta vida igual” PAUL RODGERS: “Electric” FRANK T.:“Frankattack” LAGARTIJA NICK: “Lagartija NIck”

  • CORREO, César Martín

Un “Correo” completito aquel mes, no excesivamente extenso ( cuatro páginas) pero sí con un contenido capaz de cubrir las expecativas dle más exigente Popuhead. Desde quien defendía el rock clásico sobre el alternativo a quien pudo saludar a uno de sus ídolos ( Tim Burton,  concretamente) pasando por el típico fake contando una historieta que cuesta creer…

  • APENDICE, César Martín.

Interesantes ‘sobras’ del correo, entre las que me permito destacar una destanada a un tal Junkie man: “Siempre se ha comentado que fue Iggy quien le descubrió la heroina a Johnny Thunders, y que incluso se encargó de prepararle su primera dosis. Sylvain Sylvain afirma que es cierto, que Johnny idolatraba a Iggy y est  le introdujo en el club de los junkies. Cuentan que, durante una etapa, Iggy disfrutaba metiendo a la gente en la heroina y que incluso se encargaba de pincharles él mismo”

Bueno, todo esto me trae a la memoria el fragmento del libro de Andy MacCoy donde pone a parir ( e incluso amenaza, si mal no recuerdo) a Steven Adler por intentar hacer lo mismo con una novia suya, así que me imagino que Andy e Iggy no harían muy buenas migas…

  • OTRAS REVISTAS QUE SE PUBLICABAN AQUEL MES POR EL MUNDO…

 

  • ¿QUE PASÓ AQUEL MES?

Aquel mes de enero de 2000 empezaba mal para la fallecida Witney Houston, a quien pillaban con un montón de marihuana en el aeroupuerto de Hawai. Tuvo que meterse en el avión que la llevaría a San Francisco antes de llegar la policía para no ser arrestada. Otro que se libró por los pelos, o mejor dicho antes de tiempo, fue el infame Gary Glitter, quien tras cumplir tan solo dos de los cuatro meses de condena por posesión de porno con niños se largó de Inglaterra. Otro que se largó, pero de su banda, fue C.C. deVille que abandonaba POISON porque Bret Michaels se negaba a que la banda telonera fuese SAMANTHA7, donde también tocaba Deville. También MOTLEY CRÜE andaban a la greña, especialemnte Tommy Lee y Vince Neil quienes se tiraban los trastos ne la prensa a la menor oportunidad.Un ejemplo aparecía aquel mes en el New York Post, y era la opinión que le merecía a Vince Neil la nueva banda de Tommy Lee,  METHODS OF MAYHEM: “suena confuso y un tanto hipócrita, ponerse uas rastas y hacer que aparezcan en tus videos gente como Lil’ Kim o Snoop Dogg no te convierte en alternativo”.  Se presentaba en el Sundance Film  Festival “The filth and the fury”, el excelente documental, biopic, o como se le quiera llamar, dirigido por Julian Temple, con los SEX PISTOLS como protagonistas. En 1980, Temple había dirigido “The great rock and roll swindle”, una película que mostraba la absoluta decadencia de los SEX PISTOLS. Sin embargo, en esta ocasión, los verdaderos protagonistas del asunto son la banda original, y no Malcom MacLaren como ocurría en el otro film. No dejes de verla (esta, la de 2000) si tienes un mínimo de interés en el punk o incluso aunque no lo tengas, ya que el retrato de la sociedad inglesa de finales de los 70’s que se hace en la película es magistral. Después de tan solo tres meses con ellos, Sharon Osbourne abandona como manager de SMASHING PUMPKINS. Cuando se le preguntó al respecto en una rueda de prensa, la manager tuvo la ocurrencia de decir: “lo hice por razones  médicas: Billy Corgan me ponía enferma”.

Bill Ham , manager, descubridor, productor, mentor y prácticamente cuarto miembro de los texanos ZZTOP desde 1970 hasta su retirada en 1996, vió hacerse justicia cuando al secuestrador y asesino de su esposa le pusieron la inyección letal en la cárcel de Huntsville, Texas. Bill estuvo presente cuando el asesino fue ajusticiado…. me imagino que a mi también me hubiese gustado verlo. En fin, si te interesa la historia de este grupo y su manager (me refiero a ZZTOP claro) en los setentas, puedes pasarte por AQUI y echar un vistazo.

  • ESTO ERA LO QUE PODÍAS ENCONTRARTE  AQUEL MES EN LA SECCION DE NOVEDADES….

BLINDSIDE:A Thought Crushed My Mind

BLUE RODEO: The Days In Between

CHIMAIRA: “This Present Darkness”

CHUCK BERRY:Live

DEMONS & WIZARDS:Demons & Wizards

ENUFF Z’NUFF:10″

EYEHATEGOD:Southern Discomfort

HIM:Razorblade Romance”

JAGGED EDGE: J.E. Heartbreak”

PRESIDENTS OF THE UNITED STATES OF AMERICA:Lump”

SNAPCASE: Designs for Automotion

WARREN ZEVON: “Life’ll Kill Ya

  • … Y ESTO EN LAS PANTALLAS GRANDES Y PEQUEÑAS.

Tres Estaciones
El Viento Nos Llevará
Aventuras En La Casa Blanca
Secuestrando A La Srta. Tingle
Marihuana, El Sótano Maldito
Tokio Eyes
Jaime
Baseketball: Muchas Pelotas En Juego
Marta Y Alrededores
Sleepy Hollow
Muérete, Bonita
Ghost Dog, El Camino Del Samurai
El Corazón Del Guerrero
Morir (O No)
Sueños Rotos
Mi Mapa Del Mundo
Condenados A Fugarse
Las Cenizas De Ángela
La Última Noche
House On Haunted Hill
American Beauty
Santitos
Buffalo ’66

Aún eran buenos tiempos para el cine, o al menos eso se deduce de la cantidad de películas que se estrenaban, a pesar de estar aun en pantalla los bombazos navideños que cada año suelen hacer sombra a casi todo. Otra cosa es si lo que se estrenaba merecía o no la pena. No seré yo quien lo diga, pero títulos como “Mariuana, el sótano maldito”  o “Baseketball: Muchas Pelotas En Juego” no invitan a pensar así. En todo caso para gustos colores. Creo que hay tres películas a destacar, que son “American Beauty”, “House of haunted Hill” y “Sleepy Hollow”.

“American Beauty” me parece un coñazo insoportable para que voy a decir otra cosa, pero bueno, no se puede negar que es una película que debe haber gustado a mucha gente y se ha hecho muy popular. Además, la escena de los pétalos de rosa ha dado infinitas posibilidades desde las parodias a la publicidad, y se ha convertido en un icono del cine. Hablábamos también de “House on Haunted Hill”, un remake de otra película que Vincent Price protagonizó en 1959, y que resulta bastante pasable para lo que es ese género, que en muchas ocasiones resulta totalmente prescindible.

Eso no ocurrió desde luego con “Sleepy Hollow”, una película que  admite pocas comparaciones con sus contemporáneas. Podemos estar de acuerdo en que Johnny Deep ha hecho mejores cosas, quizá la trama podría mejorarse y el papel de algunos personajes esté de más, pero hay algunas cosas a las que calificar como magisrales sería quedarse corto. Una de ellas sería todo lo que rodea al aspecto visual. La fotografía, los paisajes, la decoración, ropa, atrezo… una base sólida sobre la que construir una trama que termina siendo el cuento que uno hubiese querido oir de pequeño, que tanta Caperucita ya cansaba.

En cuanto a los actores, aunque Johnny Deep no está e su mejor papel si tenemos a la deliciosa Christina Ricci y por encima de todo a un Chrisophen Walken cuya presencia llena la pantalla en un solo segundo. En fin, como ya la habrás visto siete millones de veces no voy a seguir con los elogios, sería perder un tiempo precioso con algo que ya sabemos todos!.

POPULAR1, Nº 198, Enero de 1990

 

      • DATOS Y STAFF

        Fecha de edición: Enero de 1990

        Número de páginas: 100

        Precio: 350 Pesetas (aprox. 1,75 €)

        Poster: No.

        Director: José Luis Martín Frias.

        Subdirector:Bertha Yebra.

        Colaboradores texto:

        César Martín, Ignacio Comas, J.M.Vidal Buchs,

        Nando Cruz, Jordi Biancotto, J.M.Esteban,

        Joan Camacho, Josep Antón, Nuria Morgado,

        Santi Erice, Daniel de Almeida Flythe.

        Colaboradores fotos:

        Rafael Carbó, Ray Palmer, Repfoto,

        Bravo Press, María Miller, Pat Twelftree.

        Redacción Londres: Nuria Morgado

        Redacción Amsterdam: Daniel D’almeida

        Redacción California: María Miller

        • Pág. 4 y 5 CANNED HEAT, échale la culpa al Boogie. Jordi Bianciotto.

        Reseña del concierto que CANNED HEAT  habían ofrecido en noviembre del 89 en Barcelona, dentro de su gira de regreso (suponiendo que alguna vez se hubiesen ido, claro).Formados en 1965 estos herederos de la época Monterrey Pop, habían colgado los trastos en 1981, tras la muerte de su cantante y armonista Bob’The Bear’Hite. Casi diez años después volvían a la carretera con más ausencias que presencias, ya que de los miembros clásicos tan solo permanecían en el grupo Fito de la Parra y Larry Taylor. Teniendo en cuenta que el primero había llegado al grupo en 1968 y el segundo volvia ahora después de abandonar en 1970… pues en fin, de CANNED HEAT aquello no tenía gran cosa. A pesar de eso, Jordi Bianciotto reseñaba el llenazo del show: “La sala destinada al evento – Artículo 26, una discoteca –  no parece la mas adecuada para un concierto de blues. Sin embargo, la convocatoria fue un éxito rotundo al conseguir llenar el local hasta los topes. Está visto que los viejos nombres aun sirven como reclamo, y CANNED HEAT no iban a ser menos. ”

        • Pag. 6 a 9 LÍNEA EXTERIOR – LINEA INTERIOR

        Una de las secciones más veteranas de la revista, ya sabes, las típicas noticias breves repertidas entre nacionales y extranjeras, y  salpimentadas con el estilo Popular1  ¿Destacamos alguna? let’s go:

        Sharon Arden ha perdonado a Ozzy Osbourne después de que este intentase matarla y le ha permitido volver a casa. Todo parece indicar que finalmente no habrá juicio pero Ozzy  ha prometido volver al centro de rehabilitación si Sharon lo cree necesario.  La ex- RUNAWAYSCherie Currie acaba de publicar un libro autobiográfico en el que habla de sus malas experiencias con las drogas. Cherie ha declarado que desea iniciar una carrera en solitario, tal  como hicieron Joan Jett y Lita Ford años atrás. Después de que en Setiembre pagase una multa de más de cuatro millones de pesetas por posesión de cánnabis, Adam Clayton, bajista de U2, ha sido condenado ahora a pagar 80.000 pesetas por conducir en estado etílico además de haberle sido retirado el carnet de conducir durante un año. Y esta es la segunda vez que un tribunal irlandés le condena por conducir en este estado. Dos ex-componentes del grupo STYX , Dennis Deyoung y Tommy Shaw, han buscado el concurso de Ted Nugennt para formar una nueva banda que se llamará DAMN YANKEES.

        • Pág 10 y 11. DEBORAH HARRY.

        La ex- front woman de BLONDIE, presentaba en nuestro país su nuevo disco en solitario, “Def, Dumb & Blind” publicado en Agosto del 89 y Luis Martín se acercaba al show que la diva del pop ofrecía en Barcelona. Además de contarnos dicho concierto, en el artículo hay un extracto de la rueda de prensa ( me imagino) con  respuestas muy interesantes, aunque un poco cargadas de reproche hacía el show bussiness. Debbie estaba ciertamente quemadilla.

        • Pág 12 y 13 TEN YEARS AFTER.

        Santi Erice firmaba esta crónica que por boca de la propia banda ponía a este clásico de vuelta en el mapa.  TEN YEARS AFTER con el recientemente fallecido Alvin Lee al frente, se mostraban ilusionados por volver , ya que , según sus propias palabras:

        “No hemos cambiado. Las raices son las mismas. Aunque tengas cuarenta años no cambias de repente. Fumo lo mismo, no me he cambiado a la cocaína y vamos a seguir haciendo las mismas cosas que entonces”

        Su disco de regreso, “About the time”, aun siendo un trabajo correcto, carecía de la magia de antaño. Además, salió en un momento muy malo para cualquier cosa que no fuese el rock alternativo, como prueba el hecho de que no tuvo continuidad… al menos como los conocimos entonces.

        • Pág 16 y 17 RIVER CITY PEOPLE.

        Santi Erice en los textos y Estanis Nuñez con sus fotografías nos presentaban a esta banda procedente de Liverpool, que hacían pop con voz femenina, guitarrero pero insulso, que encima tuvieron la mala fortuna de aparecer justo en el momento en que TEXAS conseguían el éxito masivo. Esto les puso en el apartado de clones, aunque fuese de manera casual y ya nunca pudieron quitarse el sambenito, aunque ellos insistían en que su música iba por otro lado. Cierto. No sonaba tan comercial como la de TEXAS, pero tampoco iba sobrada de personalidad y en conjunto resultaba ciertamente aburrida. Esto es uan opinión personal, pero el caso es que, RIVER CITY PEOPLE no pasaron del segundo álbum. Selección natural, le laman….

        • Pág 18 a 22. APENDICE.

        Como avezado lector de POPULAR1 que eres, sabes de sobra lo que era esta sección.  Una especie de  CORREO – bis, donde César Martín respondía fragmentos de cartas que por alguna razón (generalmente lo largas que eran) no iban a la sección principal. … por si no lo tienes claro todavía,  aquí va el encabezamiento de aquellas respuestas:

        “Me has dejado agotado hermano… ¡que barbaridad de carta!.no es la primera vez que recibo una carta escrita en papel del váter, pero sí  que te puedo asegurar que es la primera que recibo escrita a máquina en papel del wáter y con una longitud tan increíble. Como comprenderás no puedo hacer un repaso exhaustivo de todas las cuestiones que planteas porque necesitarías un ‘Apéndice’ para ti solito, así que me centraré en las cuestiones más interesantes…”

        En fin, mejor que lo veas tú mismo…

      •  

 

  • Pág 24 CHARTS

Los discos más votados por los lectores en Enero de 1990!

    •  Pág. 25 y 26. VIRGIN PARTY.

La compañía Virgin celebraba su sexto año de presencia en España y Popular1, represantado por Bertha, estaba en el ajo.

  • Pág 27. DIAMANDA GALLAS.

Reconozco mi absoluta ignorancia con respecto a esta artista, y me sorprendió que tuviese una discografía tan amplia. En el artículo se habla de 1982 como el año en que publicó su primer álbum y cuando salía este ejemplar de POPULAR1,  iba a editase su sexto LP. A dia de hoy sigue en activo lo que no deja de ser un mérito, más teniendo en cuenta que siempre ha estado en el underground. ¿Su propuesta? júzgalo tú mismo. He aquí una actuación junto a nada menos que ¡John Paul Jones!.

DIAMANDA GALAS + JOHN PAUL JONES
  • Pág 28 GUN

GUN eran una buena banda de rock, y lo demostraron en su visita a Barcelona para presentar el debut “Take on the world” a finales de Noviembre de 1989. Justo el día anterior, TEXAS habías dejado la misma sala patas arriba, pero eso no hizo resentirse al show de GUN que tuvo una acogida notable por parte del público.

  • Pág 29 y 30 DAVID BYRNE, el genio se divierte.

El otrora líder de TALKING HEADS encaraba el final de la década con gana de bailar, a juzgar por este artículo firmado por Ignacio Comas. Bajo el título ‘Rei Momo’, el neoyorquino editaba un disco repleto de sones latinos y ritmos calientes que presentaba en Barcelona el 1 de Diciembre de 1989. A pesar de que no parecía el mejor momento del año para los  ritmos latinos y que incluso el redactor tenía sus reservas, la aventura de Mr. Byrne tuvo una gran acogida,  y es que como bien decía Ignacio:

Si buscas grandes cosas, hitos musicales. trabajos tremendamente innovadores, propuestas afrontadas con todo el rigor y la seriedad de que los genios saben hacer gala, ahí tienes al otro David Byrne y a sus cabezas Parlantes, pero para gossar… el rey momo y su combo sabrosón.

  • Pág 31 a   36 . THE CULT / AEROSMITH Shows y fiesta en Londres.

Jordi Tardá y J.L. Martín se desplazaban a Londres para ver a THE CULT en una situación que les hiciese justicia, es decir, como cabezas de cartel. Tras haber teloneado a METALLICA y AEROSMITH, era el momento de que liderasen su propio tour. “Sonic Temple” era un disco demasiado importante como para que no fuese de ese modo.

A través de un pequeño diario de viaje, Jordi narra en primer lugar el show de Astbury y compaía, que había tenido lugar en el Wembley londinense el viernes 24 de Noviembre, es decir algo más de un mes antes de publicarse la revista.  Un somero repaso al show, entrando en detalle del repertorio y el desarrollo del concierto que debió ser apoteósico. Bueno, ¿como iba a ser sino THE CULT en 1989?. Pura energía y guitarras ardiendo.

El dia siguiente, 25, de nuevo visita al Wembley ( actuaban dos días seguidos) y fiesta posterior en los Westway Studios. El concierto fue, según la crónica, prácticamente idéntico al anterior en todos los sentidos. La fiesta era como celebración del fin de gira y tuvo a Matt Sorum, Ian Astbury y Bill Duffy como invitados. Actuó un grupo llamado HYPNOTICS y al final, Astbury hizo una jam cantando ‘No fun’.

El último dia, Domingo 26 de Noviembre, estaba dedicado a AEROSMITH. A eso le llamo yo saber organizar los viajes, porque dos conciertos de esa entidad en tres días, con una fiesta de por medio, no debe ser fácil de programar. En fin, a lo que vamos. Jordi Tardá  veía por primera vez a AEROSMITH (según sus propias palabras) y lo hacía en uno de los mejores  momentos del grupo.  La crónica de Tardá está cargada de pasión y es el reflejo de alguien que ha analizado el concierto, pero sin duda al mismo tiempo lo ha estado pasando de la ostia. Ahí os dejo el recorte, creo que merece la pena recordar como era este grupo entonces y no pensar como está terminando.

  • Pág. 37 y 38 GHOST DANCE.

GHOST DANCE es la típica banda que descubres gracias al POPU, es decir, seguramente jamás hubiese reparado en ella de haberte encontrado su disco en la tienda, y como en Enero de 1990 no existía internet (aunque parezca mentira), nuestra revista era el medio para descubrir cositas como esta.

Santi Erice presentaba la bio de esta banda inglesa de pop rock que caminaba por el filo gótico-siniestro y cuyo guitarrista no era otro que GARY MARX de los SISTERS OF MERCY. Su apuesta parecía estar fuera de lugar en 1990 , recordaba a los CULT de los dos primeros discos, pero con voz femenina y eso no era lo que el gran público ni la industria reclamaba entonces. Así con todo se las arreglaron para hacer una gira por Europa abriendo para RAMONES y firmar con Chrysalis. No dejes de echarles un vistazo porque tienen su punto.

  • Pág 39 y 40 SHOCK!

  Varias pequeñas notas repartidas en dos páginas, cada una de las cuales es más esperpéntica que la anterior: El bluf de Rock Aid Armenia, una posible reunión nostálgica de LED ZEP, o las influencias BEATLE de MOTLEY CRÜE  eran los temas que llenaban aquellas páginas, pero quien se llevaba la palma era, como no, el señor Axl Rose, quien había pillado a medio grupo poniéndose de caballo hasta las cejas momentos antes de saltar a escena, nada menos que para telonear a los STONES.

  • Pág 41 a 45 PAT METHENY / MILES DAVIS Estrellato Jazz.

Asumo que es un error, pero la verdad es que el jazz es  uno de los géneros con menos presencia en mi palmarés particular. Conozco a los artistas que protagonizan el artículo porque son grandes nombres de la escena, como conozco a Jean Michel Jarre o BRONSKI BEAT. Dicho esto,  Luis Martín firma un artículo – entrevista que llega a enganchar a pesar de lo ajeno que me resulta ese mundo. Varios festivales del género tuvieron lugar en la península y quedaron resumidos en este artículo.

  • Pág. 46 y 47 CLIMIE FISHER

Santi Erice entrevista a estos dos músicos que después de haberse pasado media vida componiendo para otros ( y seguramente forrándose, teniendo en cuenta que trabajaban con gente como Quincy Jones o FLEETWOOD MAC) decidían tirarse al monte y grabar un disco. En realidad, este artículo es sobre el segundo de sus trabajos., un álbum orientado a las baladas.

  • Pág 48 y 49 WHITESNAKE, “Snake Coverdale”

Después de años de lucha sin tregua, David Coverdale había conseguido llevar a su banda al firmamento. Podemos hablar sobre su indumentaria, sobre su propuesta con respecto a lo que en años anteriores había grabado y sobre si era mejor una u otra. Habrá miles de argumentos, pero lo que es indiscutible son las cifras y el hecho de que WHITESNAKE nunca había sido tan grandes. Lo único que no había cambiado era el desfile de miembros por el grupo, algo que llevaba siendo una constante desde más o menos 1982 ó 1983 y qu es uno de los argumentos para esta entrevista realizada por Marc Pagés (LEGION) que en principio iba a ir a la revista FULL METAL .

  • Pág 48 a 51 ANDERSON, BRUDFORD, WAKEMAN y HOWE…

… o lo que es lo mismo: YES. O lo más parecido que podía haber a los YES originales después de terminar una de las más brillantes carreras dentro del rock sinfónico, progresivo o como se le quiera llamar. Lo que en su dia fueron escenarios y giras había terminado convertido en tribunales y salas de juicios en disputa por un nombre, y además corto. YES era el motivo de disputa entre dos facciones de una de las principales bandas del género. En 1989, Jon Anderson, Bill Bruford, Rick Wakeman y Steve Howe, publicaron un disco e hicieron una gira que no se alargó más allá de un año, y es que los 70’s estaba ya muy lejos. Nuria Morgado nos cuenta, con sus textos e imágenes, como fue la presentación del disco en Wembley Arena.

  • Pág 52 SESION CONTINUA.

Sección fija dedicada al cine de actualidad (de actualidad por aquel entonces, claro) firmada por Jº Mª Vidal Buch. Películas que se rodaban, estrenos, anécdotas… en fin, todo ese tipo de cosas que sucedían en aquel mes de Enero de 1990 en el que empezaba una década verdaderamente brillante para el cine ( en mi modesta opinión). Veamos de que s e hablaba.

Michael J. Fox empezaba a estar harto de papeles insulsos y de ser el eterno adolescente, y para ello nada mejor que trabajar a las órdenes de Brian de Palma, y con Sean Penn ( entonces aun casado con Madonna) como partner in crime. El resultado se conoció  en España como “Pecados de guerra” si bien el título original fue “Casualties of war”.  Tony Spiridakis encabezaba el segundo titular, dedicado a una comedia que se estrenaría poco después bajo el título “Queens Logic”, en la que también participaría Kevin Bacon y un viejo conocido dela revista, Tom Waits. Cloe Webb (quien por cierto también forma parte del staff de ‘Queens Logic’) es la siguiente fuente de noticias. Había encarnado el papel de la infame Nancy Spungen en aquel “Sid y Nancy” que todos recordaréis, y después el de prostituta de lujo en “Heart Condition”. Para terminar de arreglarlo, Cloe se descolgaba con unas declaraciones según las cuales, decía que no le importaría trabajar como prostituta de lujo, dependiendo de la remuneración. Pues vale… y seguimos con las mujeres que fuman. Esta vez es Michelle Pheiffer quien protagoniza la historia, bajo el nombre “The Fabulous Baker Boys”. una especie de comedia romántica ambientada en el mundo del jazz en la que al lado de Pheiffer actuan los hermanos Bridges, Jeff y Beau. Hay otras tres películas comentadas a las que se presta menos atención: “Nunca fuimos angeles”, “Glory” y “Blaze” . Vinedo el elenco de actores que las protagonizan (a saber:Sean Penn y Robert de Niro la primera, Denzel Washington la segunda y Paul Newman la tercera) parece extraño esa menor atención, pero atendiendo a las películas en sí, tampoco es que merezcan mucho más…

  • Pág 54 STEVIE NICKS y RICHARD MAX

La ex-cantante de FLEETWOOD MAC presentaba en el Wembley su cuarto trabajo en solitario titulado ” The other side of the mirror” . Su telonero, Richard Max dejó el camino muy bien preparado para lo que fue un enorme triunfo de la melódica cantante según el relato de Nuria Morgado. Martín J.Luis ponía su objetivo en escena.

  • Pág 58 HELLO, GOODBYE NEWS.

Seción fija de Daniel D’almeida en plan, como dice su propio nombre ‘visto y no visto’. Dinosaurios como THE WHO, JEFF BECK, ARETHA FRANKLIN o JAMES BROWN compartían espacio con PRINCE, FINE YOUNG CANNIBALS o  THE BANGLES.

  • Pág 60 RUEDO ROCK

Un buen montón de páginas dedicadas a las bandas españolas de distinto pelaje. A saber.

El redactor Santi Erice era más que generoso al titular al reportaje de GERMAN COPPINI  “Un crooner de los  90”… hombre, Coppini tiene muchas virtudes y talento no le falta, pero de ahí a ponerlo a la altura de Dean Martin o Tom Jones, media un abismo. En todo caso el gallego presentaba su segundo disco en solitario, nacido bajo el signo del soul.

También se presentaban al mundo SEGUNDO BANANA y QUIN QUIN. Los primeros con su propuesta pop-ska-reggae y lkos segundos con su pop electrónico. Más veteranos eran 21JAPONESAS, o LOS SECRETOS. Los primeros viendo subir su posición y los segundos manteniéndose en la medida de lo posible y tratando de vivir de algo más que del pasado.

  • Pág. 70 TEXAS.Rock con denominación de origen.

Estos escoceses debutaban en 1989 y arrasaban con aquel ‘I don’t want a lover’ una inteligente mezcla de rock americano y pop inglés. Nando Cruz firma la crónica de un concierto un tanto atípico, ya que según comenta, los bises duraron casi tanto como el propio show y lo mejor fue la versión de ROLLING STONES, lo cual no se hasta que punto es bueno para la banda. En todo caso, debo suponer que esta crónica es sobre le show que le grupo ofreció el 21 de Noviembre de 1989 en la Sala Zeleste 2 de Barcelona, porque la crónica no lo aclara en ningún momento.

  • Pág 72. VIDEO – CONCIERTOS

Reseñas sobre los VHS de actualidad más rabiosa. ¿He dicho actualidad? no en aquella ocasión, la verdad sea dicha. PAUL McCARTNEY con ‘Put it There’, ELVIS PRESLEY con ‘Elvis ‘56’ y JOHN LENNON con ‘Imagine’ llenaban una página verdaderamente retro. Coincidencias de la vida…

  • Pág 74. NO ME JUDAS SATANAS

César Martín con su entusiasmo habitual, se deshacía en elogios hacia la entonces nueva hornada de hard rock británico. Bandas como QUIREBOYS o DOGS D’AMOUR amenazaban con ocupar el espacio que bandas como IRON MAIDEN o JUDAS PRIEST habían habitado durante toda la década, pero no solo eso: también eran una amenaza para las bandas del otro lado del Atlántico, si bien “como es lógico GUNS AND ROSES quedan excluidos” (C.M.dixit). En fin, finalmente, cada banda ha tenido (y continúa teniendo) su espacio, y todos ellos nos han ofrecido momentos d eloria sin necesidad de terminar a hostias disputándose nada. Ah! el cuadro de J.L. Martín tenía a Jerry Lee como protagonista.

  • Pág 76 DISCOS

Estas eran las publicaciones musicales que la revista reseñaba aquel mes. Seguramente cada uno de nosotros recordará alguna de ellas por una u otra cosa. Personalmente me quedo con WHITESNAKE y el pinchazo que supuso ‘Slip of the toge’ con respecto a su anterior megaplatino ‘1987’, que dicho sea de paso, fue el disco que destrozó a una de las mejores bandas del universo. César Martín, autor de la reseña, razona el asunto centrándose en Steve Vai. No le faltaba razón, aun recuerdo el ridículo triple mástil de aquella guitarra en la gira de este infame disco…. al menos la entrada me salió gratis.

En cuanto a los discos reseñados, pues NEIL YOUNG se llevaba el honor de ser “Disco del mes” y  bueno, la inmensa mayoría de los artistas reseñados, tenían un largo historial tras de si…¡¡¡alguno de ellos incluso sigue en activo 23 años después!!! !que te jodan,  relevo generacional! .  Las bandas más o menos nuevas abarcan un rango muy amplio de estilos, como de costumbre y releyendo este ejemplar de P1, me encuentro con MICHELLE SHOCKED, quien parecía destinada a salvar el mundo y no se supo más de ella, y un TERENCE TRENT DARBY que es aun más insoportable de lo que yo recordaba ( una opinión personal, claro) y que recuerda bastante a PITINGO, que cosas.  En fin, como interesante yo destacará a THE PRIMITIVES con su segundo álbum “Pure”, haciendo ese pop que se puso tan de moda por aquel entonces, cuya característica más destacada era tener al frente a una mujer cantando en plan niña tonta. TRANSVISION VAMP o nuestros ROMEOS, iban por ese palo. Más interesantes eran JESUS JONES, con una oferta rompedora por aquel entonces, ya que mezclaba guitarras durísimas con ritmos sampleados  y voces rasgadas cuando WHITE ZOMBIE aun eran un embrión inmaduro. Muy interesantes.

WHITESNAKE: “Slip of the tongue” TERENCE TRENT D’ARBY: “Neither fish nor flesh” NAZARETH: “Snakes ‘n’ ladders” NEIL YOUNG: “Freedoom” NINA HAGEN: “Nina Hagen” ACE FREHELEY: “Trouble Walking” TIMBUK ·: “Edge of allegiance” LOS SECRETOS: “La calle del olvido” BILLY JOEL: “Storm Front” MICHELLE SOCKERD: “Captain Swing” LAURE ANDERSON: “Strange <angels” RIVER CITY PEOPLE: “Say Something good” ROD STWEART: “The best of Rod Stweart” CHRIS REA: The road to Hell” SPIRIT: “Rapture in the Chambers” THE SCREAMING BLUE MESSIAHS: “Totally Religious” GRACE JONES: “Bulletproof Heart” WHISHBONE ASH: “Here to hear” JESUS JONES : “Liquidizer” THE PRIMITIVES: “Pure”

  • Pág 83 WORDS

Letras de canciones traducidas al español. Muy útil por aquel entonces, cuando el traductor de GOOGLE  no existía. ROLLING STONES Y PUBLIC ENEMY eran los grupos que aparecían aquel mes.

  • Pág 85 JOE JACKSON, tras su disfraz de Elvis.

Un artista de difícil clasificación, pero cuya trayectoria está definida por la palabra calidad. Siempre hizo lo que le vino en gana, y de padrino de la New Wave pasaba a presentar un disco junto a una orquesta de once miembros. Nando Cruz con sus textos y María Miler con sus imágenes nos hablaban sobre la trayectoria del artista y sobre su nuevo álbum y gira: “Blaze of Glory “(1989, A&M) hacía en disco número trece en diez años.

ANTHRAX rindiendo tributo a Joe

  • Pág 88 NEW MODEL ARMY. Mala Reputación.

Santi Erice comentaba la última visita a nuestro país de NEW MODEL ARMY, banda británica que por aquel entonces tenía cuatro discos en su haber y que, sorprendentemente sigue funcionando a muy buen ritmo. Digo ‘sorprendentemente’ porque su música no era de digestión fácil… o quizá por eso supo hacerse un hueco y mantenerse como banda de culto. Entre el post punk, la música gótica, un poquito de los primeros U2 y sobre todo unas letras cargadas de actitud y compromiso.

  • Pág 90 CORREO

Recién desaparecida la sección LINEAS ACIDAS, César Martín hablaba sobre el asunto con su acostumbrada delicadeza. Aquel mes (recuerda, Enero de 1990) también se hablaba sobre JEFFERSON AIRPLANE y TIN MACHINE, ún paso en la carrera de David Bowie que dio lo suyo que hablar.  Bajo el epígrafe “Citas”  aparecen párrafos de diferentes cartas escogidos supongo por su interés, o al menos por el que despertaron en CM, como firmante de la sección. Hip Hop español, U2 vs. SIMPLE MINDS y una ‘delicada’  misiva anti feminista dan vida al asunto.

  • OTRAS REVISTAS QUE SALIERON AQUEL MES… EN ESPAÑA

Llegados a este punto, la cantidad de revistas que se publicaban a lo largo del planeta era  delirante. Solo METAL  HAMMER ponía a la venta en cada pais de Europa en su propio idioma y con sus contenidos específicos… Francia, Alemania, Inglaterra, Bélgica… de manera que a partir de 1990 me temo que habrá sitio solamente para España. Naturalmente, esto no tardó en cambiar, porque la caida en picado de la industria musical arrastró a la prensa, como es lógico, de manera que no tardaremos en volver a ver publicaciones de otros paises.

Hay una falta grande en este apartado, y es precisamente la de FULL METAL, hermana pequeña de POPULAR1, que se publicaba por primera vez este mes de Enero del 90. También falta la HEAVY ROCK, ROCK DE LUX, FACTORY y muchas otras. Si dispones de ellas y quieres colaborar enviando la portada, adelante!! miangarri@gmail.com

  • ¿QUE PASÓ AQUEL MES?

La banda británica SQUEEZE da el primer paso en un camino que estuvo muy de moda durante algún tiempo al hacer el primer ‘Unppluged’ para la MTV. A partir de aquí, la lista de bandas que hicieron lo mismo es inacabable

  • ESTO ERA LO QUE PODÍAS ENCONTRARTE AQUEL MES EN LA SECCION DE NOVEDADES….

Esta es la lista de algunos de los álbumes que se publicaban en Enero de 1990.  Como es lógico, nada tienen que ver con los que se reseñaban en Popular1, ya que normalmente tiene que mediar un tiempo entre su publicación y su comentario, con el añadido de que, recordemos, en la España de 1990, aunque las cosas habían mejorado, aun era difícil encontrar según que material.  Precisamente, me hice con uno de los trabajos que veían la luz aquel mes, por lo menos cinco años después y de importación.  Se trata de  “Complete Discography”  de MINOR THREAT. Como habrás podido adivinar por el título, no estamos ante ninguna novedad, si no ante la edición en formato CD del legado de MINOR THREAT.  El CD aun no era un formato masivo entonces, pero poco a poco  iba desplazando a aquellos trozos de plástico negro que tantas vueltas habían dado en nuestro tocadiscos.

Bien, ¿y quienes eran estos MINOR THREAT?, pues toda una referencia en la escena hardcore norteamericana de los primeros 80’s equiparables a BAD BRAINS o BLACK FLAG, aunque quizá no tan populares. Ellos fueron la reacción , dentro de la reacción y dentro de la reacción, es decir, el punk surgía como reacción al stablishment musical. El hardcore surgía como reacción hacia todo lo negativo del punk ( que era mucho) y MINOR THREAT surgían como reacción a la extremada violencia del Hardcore ( que también era mucha) y que solía estra asociada al uso de drogas. Crearon y dieron a conocer el straight edge, cuyos “mandamientos” venían descritos en la canción del mismo nombre que la banda publicó dentro de su ep homónimo de 1981. Básicamente el asunto se basaban en el rechazo frontal a las drogas y el alcohol, pero el paso del tiempo fue añadiendo al cesto cosas como el tabaco, el sexo promiscuo, la alimentación carnívora y cualquier ocurrencia que hiciese la postura del sujeto en cuestión más radical que la anterior. La entrada del hare krisna por un lado o del hardline (movimiento radical dentro del propio straight edge) desvirtuaron en parte el mensaje original d ella vieja escuela. Bien, volviendo a MINOR THREAT, presentaban en este cd su legado, consistente en 26 canciones que en su dia vieron la luz en un LP y 3 eps. Hardcore de la vieja escuela, muy rápido e intenso y con mucho mensaje que veía la luz a través de Dischord, la compañía creada por el líder de la banda Ian McAye quien cuando salía a la venta este cd, había dado vida a otra gran banda como es FUGAZI.

Hay un par de curiosidades sobre MINOR THREAT.  Una fue el uso que la marca NIKE hizo sobre la iconografía de la banda, incluyendo la portada de su ep , logos y fuentes tipográficas, que les costó el pago de una indemnización  a Ian Mackaye como propietario de la compañía que había publicado del disco y los diseños del mismo. Otra curiosidad es que su bajista (luego guitarrista) original fue Brian BAker, quien además de formar en esta y otras bandas hardcore como BAD RELIGION o los SAMHAIN de Glenn Danzig, fue miembro fundados de los sleazy JUNKYARD, de notable presencia en el POPULAR1. No parece que el straight edge y el sleazy de L.A. sea de fácil asociación pero así es la vida amigos!

EARTH, WIND & FIRE:Heritage

FISH: Vigil in a Wilderness of Mirrors

HANK WILLIAMS, JR.: “Lone Wolf”

JOAN JETT:The Hit List

LUKA BLOOM:Riverside

MINOR THREAT:Complete Discography”

PETER MURPHY:Deep

RICKY VAN SHELTON:RVS III”

SLAUGHTER: Stick It to Ya”

TANITA TIKARAM:The Sweet Keeper”

THE BLUE NILE: Hats

THE QUIREBOYS: “A Bit of What You Fancy

THE SUNDAYS: “Reading, Writing, and Arithmetic

THEY MIGHT BE GIANTS:Flood

  • … Y ESTO EN LAS PANTALLAS GRANDES Y PEQUEÑAS.

El año empezaba con varios estrenos en la gran pantalla a cada cual más prescindible, al menos para alguien como yo, que ve cine como objeto de entretenimiento, sin entender nada de planos secuencias ni historias de ese tipo. “Aquí huele a muerto” del inefable dúo  Millán y Salcedo (a.k.a. Martes y 13,) o “Tango y Cash” de la no menos inefable pareja Russel – Stallone eran dos d elos cuatro estrenos destacados. La resaca post navideña era más que evidente. Como aportación nacional, destaca ‘Atame’ de Almodóvar a quien después de “¿Que he hecho yo para merecer esto?” no termino de encontrar el punto. El único estreno interesante, bajo mi indocumentado punto de vista, fue “Sea of love”, estrenado aquí bajo el título “Melodía de seducción”. Un thriller protagonizado por Al Pacino y  John Goodman que sin ser ‘El silencio de los corderos’, sí es verdad que se puede disfrutar.

En cuanto a la pequeña pantalla, aquel mes comenzaban las emisiones regulares de ANTENA 3, que  ponían fin al monopolio de Televisión Española, creando unas expecattivas que no terminaron de verse cumplidas. Si eres de los que esperaba algún programa de rock en la televisión y te quedaste con las ganas, bienvenido al club.